Mới Vừa Chia Tay Liền Cùng Nữ Minh Tinh Vào Khách Sạn

"Đến rồi! Đến rồi!"

Trần Dịch ngồi ôm đàn guitar hát

"Cuối cùng cũng đợi được ca khúc mới của Tinh Hà, nhưng tựa đề bài hát này thật sự rất phù hợp với câu chuyện kỳ này."

"Nghe nói Trần Dịch này vẫn là một người mới chưa ra mắt, bài hát đầu tiên ra mắt đã hát cùng Tinh Hà, vận may này quả là vô địch rồi!"

"Ha ha, chỉ bằng cái thằng nhóc vắt mũi chưa sạch này cũng xứng so với dân ca ca vương Ngô Kỳ Ngôn sao?"

"Tôi sẽ chờ xem cái Tinh Hà này rốt cuộc có năng lực gì, lại mang theo một người mới đi đối đầu với Tố Hà!"

"Đừng so sánh Trần Dịch với Ngô Kỳ Ngôn, Ngô Kỳ Ngôn là một ca sĩ dân ca nổi tiếng trong giới giải trí nội địa, còn Trần Dịch này đến cả internet cũng không nổi tiếng, thậm chí không phải ca sĩ quán bar, trước đây anh ta vẫn luôn hát rong ở lề đường, đặt chung với nhau là một sự sỉ nhục đối với Ngô Kỳ Ngôn."

"Người trẻ tuổi hát dân ca, còn hát về sầu... Không hiểu sầu mà lại cường điệu về sầu đúng không?"

Quan trọng nhất của dân ca chính là cảm giác câu chuyện.

Tình ca nói về tình cảm, dân ca kể chuyện, rock and roll chú trọng bầu không khí.

Mỗi thể loại có trọng tâm khác nhau.

Vì vậy, ca sĩ dân ca thường mang lại cho người ta một cảm giác có chút văn nghệ, bởi vì họ đã trải qua hoặc hiểu rất nhiều câu chuyện, mới có thể hát ra những tiếng ca có thể chạm đến lòng người.

Bình luận trên màn hình của chương trình kỳ này vẫn luôn sôi nổi không ngừng.

Khán giả kỳ này có thủy quân, có người xem hóng chuyện, có fan, và cũng không ít người qua đường, rất nhiều khán giả bình thường để không bị ảnh hưởng bởi bình luận, đều chọn tắt bình luận, bởi vì họ không đứng về phía bất cứ ai, họ chỉ đơn thuần đến để nghe nhạc mà thôi.

Mặc kệ nguyên nhân gì.

Hồ Thụy lắng nghe, hồi tưởng quá khứ

Trên sân khấu.

Trần Dịch ôm cây đàn guitar gỗ đã cũ của mình, ngồi trên ghế, trước mặt đặt một micro.

Tuy nhiên, đoạn dạo đầu của bài hát này không phải do guitar chủ đạo, mà là một nhạc cụ rất hiếm thấy – kèn harmonica. Tiếng kèn harmonica mang theo một âm thanh hơi khàn, khiến giai điệu tràn ngập cảm giác câu chuyện.

"Gồng gánh những mộng tưởng trên vai,

Mang mặt nạ rồi lại trang điểm,

Chẳng còn ai nhớ đến bộ dạng của ngươi..."

Khi giọng hát khàn khàn, trầm buồn của Trần Dịch vang lên, mấy vị khách mời tại hiện trường đều sững sờ.

Bởi vì âm sắc của anh ta khác biệt rất lớn so với tuổi tác, hoàn toàn nằm ngoài dự liệu của mọi người.

Không ai ngờ rằng, chàng trai thoạt nhìn có vẻ rụt rè này, giọng nói lại trầm thấp và tang thương đến vậy.

Và lời bài hát miêu tả, càng khiến vị trung niên tên Hồ Thụy kia khẽ biến sắc, vểnh tai chăm chú lắng nghe màn biểu diễn của anh.

Bị âm nhạc lay động, trong đầu ông ấy như nhớ lại cảnh tượng ngày xưa, một mình vác đàn guitar, mang theo giấc mơ tràn đầy phấn khởi bước vào giới giải trí đầy màu sắc này.

Lúc đó ông hừng hực ý chí chiến đấu, tràn ngập mong đợi vào tương lai.

Tiếp xúc, giao lưu với những người muôn hình vạn trạng, nhưng ông chỉ có thể ngồi ở góc khuất như một người vô hình.

Trần Dịch hát giữa chốn ồn ào

"Hết ba tuần rượu người vẫn ở trong góc nhỏ,

Cố chấp hát mãi khúc u sầu,

Nghe lời ca chìm vào nơi huyên náo,

Ngươi nâng chén rượu tự nhủ với mình..."

Theo Trần Dịch tiếp tục biểu diễn.

Mọi người cũng theo tiếng hát của anh, đi vào cảnh tượng được miêu tả trong bài hát.

Bài hát này có cảm giác hình ảnh cực kỳ mạnh mẽ, toàn bộ hình ảnh được miêu tả trong bài hát không hề phức tạp, chính là nhân vật chính đến nơi vui chơi uống rượu, từ đầu đến cuối chỉ có một mình anh ta, anh ta hoàn toàn không hợp với những người xung quanh, một mình cất tiếng hát giữa sự ồn ào náo nhiệt.

Đương nhiên, thơ ca trong bài hát có điểm chung, đó chính là bài hát cũng có thể sử dụng phép ẩn dụ, tưởng như miêu tả một cảnh tượng quen thuộc, nhưng kết hợp với giai điệu lại có thể khơi dậy những hình ảnh ban đầu trong lòng mọi người.

Cuộc sống, tự nhiên không thể thiếu sầu.

Và những nỗi sầu này tuy rằng bình thường bị mọi người chôn sâu đáy lòng, nhưng vào khoảnh khắc này lại bị tiếng hát đánh thức tất cả.

Những nỗi sầu này lại giống như những ly rượu mạnh, ly ly làm say đắm lòng người.

"Nếu Tiết Lương là sinh ra để hát tình ca, thì âm sắc của Trần Dịch này tuyệt đối là phù hợp nhất với dân ca, hơn nữa anh ấy không chỉ là một quái vật về âm sắc thuần túy, trong giọng hát của anh ấy thực sự có câu chuyện a!"

"Bài hát này của Tinh Hà lại cũng viết về rượu, xem ra có điểm giống với bài 《Không say》 của Tố Hà!"

Trần Dịch ngẩng đầu hát điệp khúc

"Trùng chủ đề, tình huống này giống như đụng mặt, ai kém hơn người đó sẽ xấu hổ..."

"Hiện tại xem ra, tôi cảm thấy âm sắc của Trần Dịch còn phù hợp hát dân ca hơn cả Ngô Kỳ Ngôn, giọng hát của anh ấy tuy rằng còn kém một chút, nhưng thắng ở chỗ trẻ tuổi còn có rất nhiều không gian phát triển."

"Ha ha, đừng quá khoa trương, Trần Dịch một ca sĩ hát rong, bạn lại đem anh ta so sánh với Ngô Kỳ Ngôn, anh ta có xứng không?"

"Khi nào ca sĩ dựa vào thân phận chứ không phải dựa vào tiếng hát?"

Không ít khán giả trên màn hình đều kinh ngạc trước âm sắc của Trần Dịch, dù sao giọng nói của anh ta và tuổi tác có sự khác biệt rất lớn, nhưng nghe lâu một chút, lại đột nhiên phát hiện âm thanh này rất phù hợp với khuôn mặt anh ta.

Trong sự so sánh này, mang đến cho khán giả một cảm giác bất ngờ khác lạ.

Tuy nhiên, vẫn còn không ít bình luận đặt nghi vấn về Trần Dịch và Tinh Hà.

Và trong những tiếng chất vấn đó, cuối cùng cũng chào đón phần điệp khúc.

"Một ly kính ánh dương, một ly kính ánh trăng,

Dẫn lối ta trở về, sưởi ấm khung cửa hiu hắt,

Như thế mới không ngoảnh lại mà ngược gió bay cao,

Chẳng sợ mưa giăng trong lòng, sương lấp tầm mắt..."

Giọng Trần Dịch khàn khàn, trong ánh mắt mang theo vẻ say mê, anh ôm đàn guitar khẽ ngẩng đầu, như đang giao lưu điều gì đó với ánh bình minh và trăng sáng.

Khán giả bất ngờ, biểu cảm phong phú

Đây là biểu tượng của giấc mơ bắt đầu từ bình minh, cùng với niềm khao khát trong lòng đã từng, và niềm tin nỗ lực vô số lần trong ánh trăng lạnh lẽo ngoài khung cửa, kiên định bay lượn ngược gió.

Từng có chí khí凌云 (Lăng Vân), trời đất bao la đều mặc sức lang bạt.

Anh ta cũng từng trải qua đoạn này, cho rằng chỉ cần nỗ lực, chỉ cần mang trong lòng giấc mơ là có thể không gì ngăn cản được.

Vì vậy, khi anh ấy nhận được bài hát này, chưa bắt đầu biểu diễn, chỉ cần nhìn những câu từ này, suýt chút nữa đã rơi lệ đầy mặt.

Trong dòng chảy lịch sử, chữ viết của đất nước Hoa Hạ ẩn chứa vô số hàm nghĩa, đôi khi một đoạn văn, một chữ thôi cũng có thể khơi gợi cảm xúc sâu thẳm trong lòng người.

"Một ly kính cố hương, một ly kính phương xa,

Dạy ta lương thiện, thôi thúc ta trưởng thành,

Cho nên con đường Nam Bắc từ đó không còn dài đằng đẵng,

Linh hồn cũng thôi không lang bạc..."

Hai chén rượu này kính chính là sơ tâm và sự trưởng thành.

Quê hương bảo vệ sơ tâm, phương xa chứa đựng giấc mơ.

Và trên con đường trưởng thành, có lẽ sẽ lạc lối, nhưng chỉ cần trong lòng giữ vững phần thiện lương ban đầu, có sự ràng buộc của người thân, bạn bè nơi quê nhà, tự nhiên sẽ có thêm một phần yên lòng.

Bốn chén rượu đã kính xong.

Sắc mặt của mọi người tại hiện trường trở nên vô cùng đặc sắc!